Die Highlights der Arab Fashion Week

19 internationale und regionale Designer waren das Highlight des vierten Tages

Inklusivität, Gleichmäßigkeit und Harmonie waren die Hauptaussagen

Dubai, Vereinigte Arabische Emirate: 31. Oktober 2021

Der Arab Fashion Council eröffnete in strategischer Partnerschaft mit dXNUMX und in Zusammenarbeit mit der Agentur HuManagement die Modenschau mit der Ausrichtung der ersten Personal Fashion Icon Awards Gala, dem Pink Carpet Gala Dinner und der Preisverleihung, die von regionalen und internationalen Medien, Prominenten und anderen geehrt wurden Schlüsselakteure in der Modebranche.

Der libanesische Superstar Maya Diab, die letztes Jahr im Rahmen einer digitalen Zeremonie in Beirut zur ersten Modeikone gekürt wurde, überreichte die Auszeichnung nach einer inspirierenden Rede und einem atemberaubenden Auftritt an Kim Colmon, Mattels Vizepräsidentin für Design für Barbie. Zu Ehren von Barbie erhielt Jeremy Scott, Creative Director des Moschino Fashion House, die Medal of Honor for Lifetime Achievement des Council, gefolgt von einer Modenschau, bei der die Moschino-Kollektion aus den Barbie-Archiven präsentiert wurde.

Die normale Veranstaltung wurde nach der Preisverleihung eine Woche lang fortgesetzt, als die Arab Fashion Week wieder vor Ort stattfand und mehr als 7000 Modeexperten aus der ganzen Welt begrüßte, die in Dubai zusammenkamen, um die Frühjahr-Sommer-Kollektion 2022 persönlich zu feiern.

Microsoft, Godaddy, Etihad Airways, Aramex, Maserati, Kiko Milano und Schwarzkopf unterstützen das wichtigste Modeevent der Region.

Nachfolgend finden Sie die Highlights der täglichen Angebote:

Der in Dubai ansässige Modedesigner Furn One, Kreativdirektor von Amato, eröffnete die Saison mit einem scharfen Gespür für Handwerkskunst und Stickereien, die die DNA der Marke in zwei dominanten Farben, Rot und Schwarz, verkörpern. Abendkleider und Bodys gehörten zu den kultigsten Designs auf dem Laufsteg.

Die in den Vereinigten Arabischen Emiraten heimische Marke Euphoria war bereits in weniger als einem Jahr ihrer Gründung in Kaufhäusern und Online-Shops ausverkauft und hat die richtige Konfektionskollektion auf den Markt gebracht, die bei der Auswahl von Abendgarderobe hilft und gleichzeitig Konfektionsware aufrechterhält. Wear-Technologie mit der Strategie, Frauen einen einfachen Zugang zu Abendgarderobe zu ermöglichen. Silhouetten auf dem roten Teppich, Pastellfarben und Pailletten sind das Highlight der Kollektion.

Das palästinensische Label Ihab Grace präsentierte seine Abend- und Hochzeitskleiderkollektion, die sich auf raffinierte Details und Know-how in der Stickkunst konzentrierte. Die geometrischen Motive und Volumen an Taille und Schultern, die die DNA der Kollektion definierten, dominierten deren Silhouetten.

Das polnische Label Josia Baczynka präsentierte eine Mischung aus tragbarer Haute Couture in einer Linienkollektion bestehend aus Abendmode und glamouröser Tageskleidung. Die Highlights der Shows waren sanfte Farben, moderne Schnitte mit fortschrittlicher Technologie und Mischgewebe.

Die emiratische Designerin Yara Bin Shukar feierte ihre Rückkehr in den Kalender der Arab Fashion Week, als die Veranstaltung zu persönlichen Shows zurückkehrte und das Wesen der Marke weiterentwickelte, indem die Marke bescheidene Kleidung gegen einen stärkeren Fokus auf entspannte, ärmellose Schnitte eintauschte. Während die Marke ihre Pastellfarben sanft behielt, verwendete sie auch leichte Stoffe und Drucke. In Zusammenarbeit mit dem Fashion Week-Partner Godaddy hat Yara Bin Shouker einen Online-Shop gestartet, der alle digitalen Innovationen nutzt, um ein internationales Publikum zu erreichen. Die Zusammenarbeit wurde durch eine digitale Kampagne dokumentiert, die die Erfolgsgeschichte von Yara Bin Shukr als lokale emiratische Marke hervorhebt.

Die polnische Marke Dorota Goldpoint präsentierte eine Kollektion, die hauptsächlich Abendkleider umfasst, wobei der Schwerpunkt auf einfachen Schnitten, fernab von Stickereien und Drucken, liegt.

Zum ersten Mal im Kalender stand die dXNUMX-basierte Marke Autonomy, die von der ägyptischen Kreativdirektorin Maha Magdy gegründet wurde und den Laufsteg mit einer ausgefallenen Atmosphäre schmückte, sowie eine Konfektionskollektion mit dem Titel „Metanoia“, die auf den Prozess der Transformation in Neues anspielt. Autonomy überraschte das Publikum mit seiner Aramex-Kapselkollektion, die auf dem Laufsteg erschien, da die Looks mithilfe von Versandmaterialien, Kartons, Versandetiketten und Klebebändern recycelt wurden. Die Capsule-Designs stimmten so sehr mit dem Rest der Kollektion überein und waren so auffällig und tragbar, dass sie die moderne DNA der Marke widerspiegeln.

Der französische Designer Victor Winsanto ließ sich für seine Frühlingskollektion vom Elsass inspirieren. Winsanto arbeitete für Jean Paul Gaultier, bevor er letztes Jahr sein Label gründete, und liebt die glamouröse Plattform, und alles daran ist unerwartet. Bei seinem ersten persönlichen Auftritt im Kalender der Arab Fashion Week ließ Winsanto jeden auf dem Laufsteg seine Frühjahr-Sommer-Kollektion 22 fotografieren, die von an Stirnbändern befestigten brezelförmigen Zöpfen, einer Cookie-Kugelhoff-Handtasche und Teilen traditioneller elsässischer Kleidung – darunter eine Bluse – dominiert wird und Korselett. Alles kreativ arrangiert im Kabarett-Stil, glamourös in wunderschönen Maxi-Hemdkleidern mit schmaler Taille und Puffärmeln.

Der in New York ansässige britische Designer Christian Cowan, der mit seiner Frühjahr/Sommer-Kollektion 22 deutlich machte, dass das ausgelassene Partyleben nach Corona noch nicht vorbei ist, brachte dieses Jahr eine spielerische Wendung in die Arab Fashion Week; Vom Party-Leinwandthema mit Federn, Kristallen und einer Reihe unerwarteter Drucke bis hin zu den Models, die über den Laufsteg liefen und denen gesagt wurde, sie sollten es wie in den XNUMXer-Jahren auf dem Laufsteg „zerhacken“.

Der in New York lebende britische Designer Christian Cowan, der mit seiner Frühjahr-Sommer-Kollektion 22 deutlich machte, dass die Post-Covid-Partystimmung noch nicht vorbei ist, brachte dieses Jahr eine spielerische Wendung zur Arab Fashion Week, beginnend mit einem Party-Leinwandthema mit Federn, Kristalle und eine Reihe unerwarteter Drucke für Models, die über den Laufsteg laufen und denen gesagt wird, sie sollen es auf einem Laufsteg, der an die XNUMXer Jahre erinnert, „übertreiben“.

Das in Dubai ansässige libanesische Label BLSSD präsentierte seine Prêt-à-porter-Kollektion, die eine zugängliche Alltagskleidungslinie umfasst, die von ausgestellten Silhouetten, Maxiröcken mit Jacken, asymmetrischen Sonnenbrillen und Blazern hauptsächlich in Schwarz, Metallic-Silber und Weiß dominiert wird. Ein Set, das definitiv auf jedem Markt ausverkauft ist.

Die polnische Marke POCA & POCA präsentierte die Frühjahr-Sommer-Kollektion 2022, deren Ziel es ist, die außergewöhnlichen Kreationen charmanter Frauen wiederzubeleben und ihren ursprünglichen und attraktiven Sinn für Eleganz zu verkörpern. Von der Fliege über die Falten und Rüschen bis hin zu den kleinen rosa Stichen, feminin und weich – die Markenzeichen sind so verspielt, dass sie allen, die die Kreationen tragen, ein exotisches Gefühl verleihen.

Das berühmte kolumbianische Label Glory Aang präsentierte seine „Magical Creatures“-Kollektion und schaffte es, alles einzufangen, was Weiblichkeit, Verspieltheit und Sinnlichkeit widerspiegelt. Es ist voller karibischer Liebe und ausdrucksstarker Farben, die das südamerikanische Land würdig repräsentieren.

Der französisch-beirutische Designer Eric Ritter, Kreativdirektor von Emergency Room, machte mit der „Neverland“-Kollektion ein unerwartetes Angebot. Der nachhaltige Ansatz der Marke, von recycelten Stoffen bis hin zur umfangreichen Auswahl an Models, wird in der Choreografie, dem Modeling und dem Musikvideo deutlich. Die Marke führte Kunden, Fans und Unterstützer auf die Bühne zu einem Soundtrack des Kreativdirektors, der die Geschichte seines geliebten Beirut und die schwierige Situation, in der sich seine libanesische Gemeinde befindet, erzählt, während er das goldene Zeitalter Beiruts in der Vergangenheit und die gescheiterten Zeiten beschreibt Geben Sie an, dass der Boykott jetzt bevorsteht, eine Geschichte davon, wie man gezwungen wurde, das Land zu verlassen und sich dem Überleben zu widersetzen. Die Mehrheit der Models gehörte zu denen, die das Land verlassen hatten, und Eric beschloss, sie auf dem Laufsteg der Arab Fashion Week wieder zu vereinen.

Die in Dubai ansässige irakische Designerin Zeina Zaki eröffnete den letzten Tag der Fashion Week mit einem aufgezeichneten Video, in dem sie das Publikum aus Costa Rica begrüßte, wo sich die Designerin derzeit auf einer Friedensmission befindet. Zeina Zakis Worte würdigen ihre Unterstützer und verbreiten Frieden, bevor sie ihre Frühjahr/Sommer-Kollektion 2022 vorstellt, die den Laufsteg mit glamourösen Abendkleidern füllt, die von Pastellfarben, schlichten Schnitten und gerüschten Silhouetten dominiert werden. Rania Fawaz, Tochter von Zina Zaki, begrüßte das Publikum am Ende der Show.

Der in Manila ansässige philippinische Designer Michael Leyva präsentierte seine Frühjahr/Sommer-Kollektion 2022 mit traumhaften Haute-Couture-Kleidern, die jede Frau an ihrem Hochzeitstag oder auf dem roten Teppich in Cannes tragen möchte. Livia hat es geschafft, die leuchtenden Farben ihrer Haute-Couture-Stücke zur Geltung zu bringen, die Farbkombination und die detaillierten Stickereien haben alle in Erstaunen versetzt.

Die Kollektion des amerikanisch-philippinischen Designers R.C. Caelin war die Haute-Couture-Version des Westens, und elegante, einfache Schnitte, die sich mehr auf Qualität und kunstvolle Stoffe als auf Stickereien konzentrierten, waren die Highlights dieser Kollektion.

Der Abschluss der Frühjahr/Sommer-Ausgabe 2022 der Arab Fashion Week war ein wahres Fest der Kreativität, Inklusivität und Handwerkskunst. Das in Dubai ansässige Label Michael Cinco schloss seine Abschlusswoche mit der Vorführung seines Films Gustav Klimts Supernatural Dream ab. Das Rednerpult war ein wahres Kunstwerk, eine atemberaubende Leinwand mit dem üblichen Flair von Cinco Identity sowie seiner von Gustav Klimt in Zusammenarbeit mit Epson inspirierten Drucksammlung, die nicht nur die Leinwände von Cincos Sammlung, sondern auch die Böden des Rednerpults bedruckte sowie. Die Show war erst zu Ende, als er die Herzen des Publikums eroberte und alle zum Applaus aufstehen ließ. Cinco drückte seine Vision von Schönheit durch die Einbeziehung von Modellen aus. Dargestellt ist eine Schaufensterpuppe mit einer Beinprothese, die einen schwarzen Umhang trägt, vorne kurz und mit einem langen Schwanz. Eine zweite Schaufensterpuppe mit einer Armprothese erscheint. Und ein vollbusiges Model lief über den Laufsteg und bekam Applaus. Die Show war nicht nur vor vollem Haus, sondern Hunderte von Modeexperten standen auch Schlange, um jeden Platz im Zwischengeschoss und auf dem Balkon zu füllen.