Las reinas francesas más famosas presentes en el desfile de Dior

Dior presentó su colección prêt-à-porter para la próxima primavera y verano durante la Semana de la Moda de París, que se celebra actualmente en la capital francesa. La musa de este espectáculo no es otra que Catalina de Medici, reina de Francia entre 1547 y 1559.
¿Cuáles son los puntos en común entre esta figura histórica y las mujeres de hoy?

La invocación del personaje de la reina de Francia Catalina de Medici de ascendencia italiana en el desfile de Dior se produce pocos días después de la elección de la primera mujer Primera Ministra en la historia de Italia. Y en un momento en que la historia aún es recordada por el papel pionero que desempeñó esta reina en el renacimiento de su reino a nivel de las artes y la cultura.

Los colores blanco y negro dominaron la mayoría de los looks de este espectáculo, y solo se incluyeron algunos diseños en beige. En cuanto a la razón de adoptar estas gradaciones neutrales únicamente, se debe al hecho de que Catalina de Medici, que dio a luz a diez hijos, tres de los cuales se convirtieron en reyes de Francia, enviudó durante 30 años. Durante este período, solo vestía de negro, y por eso la llamaban la "Reina Negra".
Sobre esta colección, Maria Grazia Chiuri, directora creativa de Dior, dijo que trató de encontrar puntos en común entre Italia y Francia, sobre todo porque tiene raíces italianas, al igual que Catalina de Médicis. Nació a partir de una exposición celebrada en 2008 en Florencia y trató sobre la vida de esta reina, para buscar su impacto en la cultura de Francia.

La muestra se distinguió por ser una obra de arte integrada en la que Maria Grazia Chiuri colaboró ​​con la interiorista Eva Jospin, quien ejecutó la decoración en forma de cueva hecha con cartón reciclado. El paso de las modelos coincidió con un espectáculo de danza musical que evocaba las fiestas que organizaba Catalina de Médicis para mostrar su gusto refinado e interés por la elegancia y la cultura.

Para preparar los diseños de esta colección, Currie utilizó un mapa antiguo que data de los años cincuenta del siglo pasado. Representa un “panorama” de la ciudad de París, en cuyo centro se encuentra el centro principal de la Casa Dior en la Rue Montaigne. Este mapa se imprimió en un lienzo “monocromo” que se transformó en varios diseños que se presentaron durante esta feria. En cuanto a su amplio uso del encaje, está ligado a la vida de Catalina de Medici, quien aprendió a bordar desde pequeña y se lo llevó a Francia para utilizarlo en sus lujosos looks.
A través de este espectáculo, Maria Grazia Chiuri se destaca por tejer un diálogo con el pasado y con la realidad al mismo tiempo. Incluso transformó el corsé corsé en una pieza cómoda que presentó en un estilo aireado que coincide con la naturaleza de nuestra moda moderna. Para demostrar una vez más que los límites de tiempo y espacio no existen en el mundo de la moda. Echa un vistazo a algunos de los diseños prêt-à-porter primavera/verano de Dior a continuación.